Apéro-Misque Vendredi 10 juillet de 19h à 22h – Entrée Libre My Electro Kitchen – 60 rue Quincampoix Jérôme (Groovenvibes.net), Leechers LIVE (Panet.biz), Cryo (Panet.biz) EVENT FACEBOOK L’été arrivant, les netlabels ont décidé de sortir de leur tanière cybernétique pour venir retourner la boutique le temps d’un apéro-showcase bien physique. Et c’est le collectif Leechers (leechers.org) qui s’y colle à travers leur live ainsi que Dj Cryo qui nous présente ses productions et le label Panet.biz . Fervents militants des Creative Commons (fr.creativecommons.org), nouvelle forme de droits d’auteur libres, ils sauront vous convaincre que les netlabels sont loin d’être un simple plaisir de juristes un peu geeks. Jerome, du blog Groove N’ Vibes (www.groovenvibes.net), défrichera pour vous les perles electros des netlabels en Creative Commons. En attendant de voir débarquer tout ça sous forme de bonnes galettes à la boutique !!! My Electro Kitchen – 60 rue Quincampoix – Paris 04 – Mo Les Halles ou Rambuteau Du mardi au samedi de midi à 20h – Nocturnes jeudi, vendredi jusqu’à 22h www.myelectrokitchen.com InFunkWeTrust Cruising Party Peniche Concorde Atlantique Ce vendredi 10 juillet, INFUNKWETRUST prend l’air et s’installe sur le ponton et la calle de la péniche Concorde Atlantique, bien amarrée sur la Seine, vue sur la place de la Concorde, haut lieu de déjanteries, un parfum d’évasion en plus. Avec MPC Prod Dj Crew, Radio Salah from Rockers International, Dj Almost et Freddy Jay … Lire la suite  rebirthcom.com Best Friends vendredi 17 juillet Best Friends poursuit son aventure au Nouveau Casino en compagnie du très rare et talentueux Japonais, Mitsu the Beats. Après l’édition XL en Mai avec Gilles Peterson, les résidents Nickv & Da Vince joueront avec Mitsu sur le sound system impeccable du Nouveau Casino qui retrouvera ses dimensions habituelles et intimistes.

NÉ DANS LA RUE GRAFFITI 7 juil. › 29 nov. 2009 Du 7 juillet au 29 novembre 2009, la Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Né dans la rue – Graffiti. Se déployant dans les espaces d’exposition, sur la façade et dans le jardin de la Fondation Cartier, l’exposition met en lumière l’extraordinaire vitalité d’un mouvement artistique qui a pris son essor dans les rues de New York au début des années 1970 et qui est rapidement devenu un phénomène mondial. Charlie Ahearn “Wild Style” & “Bongo Barbershop” Jeudi 9 juillet à 20h30 (projection vidéo et rencontre) Réunissant les plus importantes figures de la scène artistique du South Bronx, Wild Style est l’un des films fondateurs de la culture hip-hop. Tourné en 1982 avec peu de moyens, il met en scène le graffeur Lee dans le rôle de « Zoro ». Le scénario basique est prétexte à une plongée joyeuse dans l’univers du graffiti, du rap et du breakdance. Projeté en présence du réalisateur Charlie Ahearn, Wild Style sera suivi de Bongo Barbershop, un court métrage sur la rencontre du pionnier du hip-hop tanzanien Balozi (Dola Soul) avec DJ Easy Mike et Grand Master Caz.  Wild Style (VOSTF), Bongo Barbershop (VO). Visites urbaines autour du graffiti par Catherine Mairet 16, 17, 20 et 21 juil. à 19h / 19 juil. à 11h et 15h (visites guidées) Terrains vagues, rues, toits, jardins, bâtiments : le graffiti envahit les endroits les plus insolites, transformant l’espace urbain en un vaste musée à ciel ouvert. Catherine Mairet propose de découvrir les différentes facettes de cet art éphémère à travers des parcours inédits dans la ville. 16 et 17 juillet / Visites supplémentaires les 20 et 21 juillet Visite de la piscine Molitor Catherine Mairet guidera le public autour des bassins de la piscine Molitor, haut-lieu du graffiti à Paris. 19 juillet Parcours dans la ville de Bagnolet Catherine Mairet proposera un parcours dans les rues de Bagnolet à la découverte de l’art urbain. “Piecebook Battle” par Sacha Jenkins & David Villorente Samedi 18 juillet à partir de 14h (concours-performance) À l’initiative de Sacha Jenkins et de David Villorente, les Soirées Nomades invitent une vingtaine de graffeurs à participer à une compétition de piecebooks (carnets d’esquisse). Au cours d’un après-midi, ces derniers élaborent en présence du public leur projet sur papier. À l’issue de la confrontation, les gagnants désignés par un jury de professionnels réaliseront leur graffiti à grande échelle. Fondation Cartier pour l’art contemporain 261, boulevard Raspail 75014 Paris fondation.cartier.com

JonOne Du 04/07/2009 au 31/07/2009 La Galerie Magda Danysz continue d’affirmer son soutien de longue date au street art et accueille entre ses murs l’incroyable graffeur JonOne, précurseur du graffiti en France dès les années 80. A cette occasion, JonOne s’installe pour sa plus grande exposition personnelle à ce jour. Graffeur, peintre abstrait, JonOne est incontestablement un artiste reconnu pour ses toiles et son travail à travers le monde. Ses couleurs, débordantes d’une énergie communicative, confèrent à ses toiles un aspect de vitraux contemporains. C’est au coeur des quartiers pauvres de Harlem que JonOne commence à bomber les trains et les murs. “Le métro, c’est un musée qui traverse la ville”. Il est l’un des premiers graffeurs New-Yorkais à Paris, l’influence de l’Amérique et de l’Europe dans son travail peut être ressentie mais il arrive pourtant à trouver son propre style, “chacune de mes toiles est une improvisation abstraite”, dit-il de son travail. C’est un artiste qui n’arrête jamais, comme il aime à le dire, il a besoin de cette création artistique pour s’épanouir. Cette nouvelle exposition attire tant par la grandeur des toiles que par les couleurs utilisées qui séduisent l’oeil du visiteur. “Aujourd’hui, je sais d’avance quelles couleurs je vais utiliser. J’essaie de mettre des formes plus poétiques, alors qu’avant je faisais des couleurs un peu violentes.” JonOne amène ainsi l’art de la rue dans une galerie : “Je voudrais que le monde de l’art considère mon travail, certes, comme le travail émanant d’un esprit de rue, mais aussi comme le travail de JonOne”. Bien qu’elle puisse paraître antithétique au street art, la volonté de s’exprimer sur une toile, interroge et plaît aujourd’hui à tous. Galerie Magda Danysz 78 rue Amelot 75011 Paris FRANCE http://www.magda-gallery.com www.art11.com Summer Art Encounter @ Larochette Du 04/07/2009 au 02/08/2009 De prime abord vous vous dites “une exposition d’arts estivale de plus”, avec le nom que nous avons choisi pour l’événement nous serions malvenus de vous dire que ce n’est pas le cas, car ce l’est ! Pourtant, Summer Art Encounter @ Larochette n’est pas une poussière d’étoiles de plus perdue dans le firmament des activités culturelles traditionnellement proposées aux juilletistes et aux aoûtiens. Summer Art Encounter @ Larochette est le résultat de la démarche et de la réflexion de la Galleria leukoS, galerie d’arts à vocation culturelle et altruiste, qui, depuis de nombreuses années, s’évertue à faire venir la rue à l’art et non à mettre l’art dans la rue, tout en veillant à la qualité, l’authenticité, l’originalité des créations proposées et bien évidement au respect des artistes et du public. Qu’elles ou qu’ils soient peintre, photographe, sculpteur, plasticien, nous connaissons personnellement chacune et chacun des artistes que nous allons présenter et apprécions en eux tout autant la personne, l’artiste, que la sincérité exprimée dans leurs créations ; c’est pourquoi Galleria leukoS est très heureuse et fière de vous présenter les artistes à savoir : Mesdames : Armida Levoni, Isael, Benoit Basset et Christine-Amélie Aurel-Petit, Messieurs : Patrice de Schaetzen de Schaetzenhoff, Guillaume Roche, Michel Bocart, Lucio Greco, Thierry Carliez  et Jan van Strien. Chacun a son style, son expressivité, son authenticité, mais tous ont en commun, outre le respect du public et le soin apporté à la réalisation de leurs créations, de ne pas suivre les tendances, de ne pas s’égarer dans les lieux communs, mais d’être eux. galleria-leukos.eu Château de Larochette 1, Rue de Medernach L-7612 Larochette LUXEMBOURG www.art11.com

VOZ’Image à la Nuit de la photographie contemporaine Attention talents ! Fort du succès de l’an passé, tant par l’affluence des visiteurs et des collectionneurs que par la diversité des oeuvres représentées, la place Saint-Sulpice à Paris se transformera lundi 22 juin 2009, de 14h à minuit, en une véritable chambre noire.  vozimage.com Matt Jones Du 22 juin au 1er août, Matt Jones présente sa première exposition de photographies. Fils d’un père célèbre (Terry Jones, le directeur artistique et fondateur du magazine i-D), il a fallu relever le challenge de se faire un prénom. C’est la photographie qui l’emporte sur le graphisme pour Matt, même s’il est l’un des meilleurs élèves en graphisme de son école.  A 19 ans, sa première contribution est publiée dans le magazine i-D: Damien Hirst…nu.  Un peu moins d’un an plus tard, Matt shoote sa première couverture pour le magazine et en a depuis réalisé neuf autres. Il vit maintenant de l’autre côté de l’Atlantique et continue d’étoffer son CV avec des travaux et couvertures pour Life, Esquire, Elle et The New York Times Magazine, parmi d’autres. L’exposition présentera une sélection de travaux personnels mixés avec des séries de modes et des portraits de célébrités. www.colette.fr

Under Le Louvre

9 juin 2009

under-le-louvre Créé autour d’une centaine de marques internationales les plus créatives, et grâce à la participation de la plupart des entreprises culturelles (musique, cinéma, arts plastiques, médias…), Under Le Louvre propose une approche collective et décloisonnée de la création. Under Le Louvre, c’est comme un salon qui aurait explosé d’ennui ! Des trous béants se sont ouverts dans les murs et les labels de musique s’y sont engouffrés, mk2 pour le cinéma avec son magnifique catalogue, les consultants en développement durable, en diversité culturelle, en nouvelles technologies, les experts du web interacif, les bloggeurs, les réseaux sociaux, les médias… Laissez nous vous présenter : Les liens entre la mode et la musique sont porteurs d’état d’esprit et d’expressions de marque. Under le Louvre, le nouveau rendez-vous des professionnels de la musique. Sur les 7000 m2 du Carrousel du Louvre, Under le Louvre dédie près de 500 m2 à la musique et ses produits dérivés. Un village de labels (au moins une vingtaine sont attendus), une radio, une scène : l’Agora d’Under Le Louvre imposera son rythme au flux des visiteurs avec une programmation musicale et une programme radio exclusifs.  Concerts et radios montés spécialement pour Under Le Loure, notre parti pris musical consiste à développer une volonté éditoriale commune entre annonceurs et producteurs. Un espace d’expérimentation parfaitement adaptée aux mutations des usages «cross over» des consommateurs actuels.  > 3 SHOWCASES PAR JOUR SUR LES 3 JOURS de l’événement : VEN 26 JUIN 12:00   KRYSTLE WARREN  15:00   MERLOT  18:00   THE BEWITCHED HANDS SAM 27 JUIN 12:00   REVOLVER  15:00   MUSTANG  18:00   CHINA MOSES DIM 28 JUIN 12:00   SELAH SUE  15:00   ARE WE BROTHERS  18:00   HOCKEY  > SOIREE CONCERT A L’OLYMPIA SAMEDI 27 JUIN (20H00) THE SHOPPINGS SELAH SUE  BARDI JOHANNSSON SEBASTIEN TELLIER  + Des événements, une radio, des soirées, d’autres lives, des stands, des collaborations… Toutes ces informations, du contenu sur les artistes, et plein de surprises seront publiées sur le blog  jusqu’au jour de l’événement…  A PROPOS D’UNDER LE LOUVRE UNDER LE LOUVRE est un événement d’un nouveau genre. Initié par WSN développement, créateur de Who’s Next et Première Classe, salons de mode incontournables à Paris, Under Le Louvre est un forum de tendances pluridisciplinaire.  Créé autour des 150 marques de mode internationales conviées au Carrousel du Louvre les 26, 27 et 28 juin, c’est une plateforme de rencontre entre les entreprises culturelles du disque, du cinéma, des arts, du développement durable…  De ces rencontres vont naître : des collaborations  des séries limitées  des expositions  des lives, en showcase sur l’événement, comme à l’Olympia  une radio éphémère  des fêtes  …des surprises !  La programmation exceptionnelle sera dévoilée d’aujourd’hui jusqu’à l’événement en live sur le blog UNDER LE LOUVRE : underlelouvre.com UNDER LE LOUVRE c’est finalement comme un salon qui aurait explosé d’ennui !  Des trous béants se sont ouverts dans les murs et les labels de musique s’y sont engouffrés, MK2 pour le cinéma avec son magnifique catalogue, les consultants en développement durable, en diversité culturelle, en nouvelles technologies, les experts du web interactif, les bloggeurs, les réseaux sociaux, les médias… A l’heure où la communication hors-produit fait sens, les marques de mode vivent avec nous un virage fascinant : elles doivent se raconter, prendre forme, corps et âmes. Les marques ne sont plus des sponsors, elles sont des partenaires, des co-producteurs, des co-éditeurs. Les besoins sont complémentaires entre mode et entreprises culturelles. Rendez vous est pris les 26, 27, 28 juin au Carrousel du Louvre ! Ecoutez le podcast des initiateurs de l’événement sur underlelouvre.com

Watching the World Falling Down Jusqu’au 24/06/2009 Produite par Bothsides Creative Agency, l’exposition collective Watching the World Falling Down va bousculer formats, supports et standards pour dévoiler un univers urbain très sensible et parfois cru. L’exposition, organisée par Yann Couedor, présente les oeuvres du groupe As the Stars Fall, composé des photographes et des compositeurs Steve Fraschini, Guillaume Silvestri et Remi Tobbal ; les photographies de Geoffrey Gouverneur et de Sheitan-M. Un événement musical et visuel à ne pas rater, dans un lieu culturel atypique et majestueux : le Mk2 bibliothèque avec ses 700 m2 d’espace d’expositions. Mk2 Bibliothèque 128/162 Avenue de France mk2.com art11.com Alan Vega au Musée d’art contemporain Jusqu’au 2 août, le Musée d’art contemporain de Lyon accueille le plasticien new-yorkais Alan Vega pour sa première rétrospective.  S’il est surtout connu pour être l’un des pionniers du rock électronique minimaliste avec son groupe « Suicide », au milieu des années 70, Alan Vega est aussi artiste plasticien depuis sa prime jeunesse. C’est cette facette du punk leader que le Musée d’art contemporain de Lyon met en lumière en lui consacrant sa première rétrospective. lyoncapitale.fr

Joris Lacoste, “Parlement” Jeudi 4 juin à 21h / Thursday, June 4 at 9 p.m. (performance) Avec Emmanuelle Lafon Collaboration : Grégory Castéra et Frédéric Danos Solo pour une comédienne, Parlement s’appuie sur une partition où s’enchaînent des types de paroles aussi variés que la plaidoirie, la déclamation poétique, le message de répondeur téléphonique ou encore le spot publicitaire. Un discours en transformation permanente, traversé par la diversité de la parole humaine. White/Lichens Jeudi 11 juin à 21h / Thursday, June 11 at 9 p.m. (concert) Durant de longues plages d’improvisations, l’univers empreint de spiritualité du vocaliste Rob Lowe (Lichens) se superpose aux expérimentations sonores faites de drones et de feed-back de Matt Clark et Jeremy Lemos (White/Light). Cette rencontre musicale intense et hypnotique entraîne l’auditeur dans des contrées sonores inexplorées. united sorry (Frans Poelstra et Robert Steijn),  “The Intensifiers / s-s-s-sink in” Mardi 16 et mercredi 17 juin de 11h à 20h, Jeudi 18 juin à 21h (installation-performance) Collaboration musicale : Martin Siewert Conçue pour l’exposition Beatriz Milhazes, l’installation-performance s-s-s-sink in est une étape du projet The Intensifiers que mènent le danseur Frans Poelstra et le dramaturge Robert Steijn, accompagnés du musicien Martin Siewert. À chaque performance, ils s’imprègnent de leur environnement, se laissent «hypnotiser» par un lieu et traduisent ce qu’ils ressentent par de courtes actions, des mouvements dansés, des chansons et des textes. Au sein des espaces d’exposition de la Fondation Cartier, s-s-s-sink in se déroulera en deux temps : une répétition ouverte au public pendant deux jours, suivie d’une performance au cours d’une Soirée Nomade. La Soirée Nomade “The Intensifiers / s-s-s-sink in” à laquelle participent les artistes néerlandais Frans Poelstra et Robert Steijn, est réalisée avec le soutien de l’Ambassade des Pays-Bas. amb-pays-bas.fr Fondation Cartier pour l’art contemporain 261, boulevard Raspail 75014 Paris fondation.cartier.com

Pour la quatrième année consécutive, le Salon art et shopping se tiendra les 6 et 7 juin prochains au Carrousel du Louvre. Ce grand marché de l’art n’a qu’un objectif : rendre l’art accessible à tous. Il ne cible donc pas les connaisseurs mais les personnes ayant une sensibilité à l’art. Les 200 artistes présents sont sélectionnés par un comité selon la qualité de leur travail et le genre de leur œuvre, afin de conserver une diversification de l’offre. Les exposants sont pour 35 % des galeries venues des quatre coins du monde et pour la majorité, des artistes. Cette année le courant « arty chic » sera de nouveau à l’honneur. L’association Art et société de consommation inspire les créateurs et séduit les acheteurs. On retrouve dans ce style, des jeans customisés ou encore des emballages design. L’art générationnel sera aussi présent dans les allées du salon, les artistes expriment ici l’étendue de leur talent autour d’une époque choisie. Par rapport aux précédentes éditions, le Salon art et shopping a cette année, apporté quelques nouveautés. Parti de l’observation que la photographie plaît beaucoup, le salon a créé « l’Art shopping photo », des artistes seront présents sur ce créneau et exposeront de véritables travaux sur la base de la photographie, mais entièrement retouchée : textes, peintures… tout est permis. Un atelier interactif est également prévu pour divertir les enfants comme les plus grands en créant une œuvre aux côtés de professionnels. L’autre innovation, réside dans la présence d’un point conseil et information de financement réalisé par des experts, un moyen pour le salon de communiquer auprès de la cible professionnelle. Le site internet deviendra marchand le lendemain du salon, référençant gratuitement les artistes. Les deux années précédentes, le salon a accueilli 10 000 visiteurs pour 600 000 € de chiffre d’affaires.  De 11 h à 20 h pour 7 € l’entrée.  salon-artshopping.com  abc-luxe.com

François Cusset, Daniel Foucard, Hugues Jallon, Lionel Ruffel, “Je est un flic – Nous sont des terroristes” Jeudi 28 mai à 21h / Thursday, May 28 at 9 p.m. (lecture) Pour cette soirée à quatre voix, les écrivains Daniel Foucard et Hugues Jallon donnent une lecture d’extraits de leurs œuvres respectives Civil et Zone de combat, perturbée par les interventions intempestives des théoriciens François Cusset et Lionel Ruffel.  Cet agencement politique et littéraire offre une représentation d’obsessions sociales contemporaines : ordre, panique, sécurité, terreur. Fondation Cartier pour l’art contemporain 261, boulevard Raspail 75014 Paris fondation.cartier Le Whif. Voilà une invention des plus originales: Le Whif., créé par Le Labogroup , un aérosol de saveurs, dont la première version est à base de chocolat et d’arômes de fruits ou d’épices. C’est une expérience qui ouvre la voie à une nouvelle gestuelle alimentaire, vous proposant littéralement d’aspirer du chocolat. A déguster, à offrir pour finir le repas ou autour d’un café pour satisfaire ces irrésistibles envies de chocolat. Pour colette, voici un nouveau parfum exclusif: chocolat-canelle. ESHOP AFFORDABLE ART FAIR : 2e EDITION PARISIENNE L’ART CONTEMPORAIN DE 100 A 5000 € I 4-7 JUIN 2009 I ESPACE CHAMPERRET Après une première édition parisienne réussie, avec plus de 8000 visiteurs et un millier d’œuvres vendues, l’Affordable Art Fair Paris revient du 4 au 7 juin 2009 à l’Espace Champerret.  Fidèle à son concept, cette foire d’art contemporain propose de nombreuses œuvres à des prix compris entre 100 et 5000 euros.  Cette deuxième édition française sera marquée par plusieurs nouveautés : un lieu totalement rénové permettant un accès facilité et un accueil encore plus convivial, un plus grand nombre de galeries présentes avec 80 exposants ainsi qu’un Tremplin consacré aux jeunes talents de demain. Une nocturne exceptionnelle est également organisée le jeudi : pendant la soirée une vente aux enchères au bénéfice de l’association Sol En Si sera proposée aux visiteurs de la foire… affordableartfair.fr Affordable Art Fair – Vente aux enchères au profit de Sol En Si  L’Affordable Art Fair, foire d’art contemporain dont la vocation est de proposer des oeuvres à des prix compris entre 100 et 5000 euros, organisera le jeudi 4 juin en nocturne une vente aux enchères au bénéfice de l’association Sol En Si .  Cette vente d’oeuvres d’artistes contemporains sera animée par Maître Pierre Blanchet, commissaire priseur, et rassemblera une vingtaine d’oeuvres généreusement mises à disposition par les galeries présentes à l’Espace Champerret. Une belle occasion d’allier passion de l’art contemporain et solidarité ! Venez nombreux… VENTE AUX ENCHÈRES EXCEPTIONNELLE AU PROFIT DE SOL EN SI 9 auteurs de VOZ’Image, généreux bienfaiteurs, solidaires de ” Sol en si” solensi.org  vozimage.com

Le Carrousel du Louvre tisse sa toile Depuis le lundi 18 mai, les internautes peuvent détourner les plus célèbres œuvres d’art, en postant leur photo sur le site du carrousel du Louvre. Leur cliché se transforme alors “en Vénus de Milo ou autre Louis XIV, dans un univers artistique proche du street art”, a expliqué l’agence Passage Piéton qui a réalisé l’opération pour le compte de l’espace commercial Carrousel du Louvre. L’objectif pour la galerie marchande est de développer sa présence et sa visibilité sur le web, et de mettre en valeur son espace commercial et les magasins présents dans l’enceinte. Un jeu concours permettra en outre à 10 internautes de voir leurs œuvres exposées dans la vraie galerie du Carrousel. carrouseldulouvre.com cb news  Ce Visionaire 56 Solar repousse une nouvelle fois les limites de l’édition traditionnelle: découvrez un coffret de photographies noir & blanc muni d’une couverture brodée entièrement blanche. Présentez ce numéro sous le soleil, et là, tour de magie : le coffret, la broderie de la couverture ainsi que les photos de l’intérieur deviennent en couleur. C’est juste spectaculaire ! Édition limitée à 3000 exemplaires, en collaboration avec Calvin Klein Collection. colette.fr Tim Hecker Mercredi 20 mai à 21h / Wednesday, May 20 at 9 p.m (concert) Musicien et artiste sonore d’origine canadienne, Tim Hecker explore les points de friction entre le bruit, la dissonance et la mélodie, développant une écriture musicale à la fois physique et émotionnelle. Fondation Cartier pour l’art contemporain 261, boulevard Raspail 75014 Paris fondation.cartier.com